Kako razviti značilen umetniški glas

Ne glede na to, ali je ustvarjalnost del vašega poklica - ste umetnik, avtor - ali vaša strast - radi slikate, fotografirate, kiparite, pišete - pomaga razviti vaš umetniški glas.

Navsezadnje je vaš umetniški glas vaša edinstvena perspektiva. In kultiviranje, ki ni neprecenljivo le za negovanje in dodelavo vaše obrti; lahko je tudi zabaven, izpolnjujoč postopek.

Po besedah ​​umetnice in avtorice Lise Congdon v svoji novi knjigi Poiščite svoj umetniški glas: bistveni vodnik za ustvarjanje vaše ustvarjalne čarovnije, vaš umetniški glas je na koncu »tisto, kar naredi vaše delo tvoja, kaj ločuje vaše delo in po čem se razlikuje od vseh drugih - tudi od umetnikov, katerih dela so podobna. "

Vaš umetniški glas je vaš slog, spretnost, vsebina in medij, piše Congdon.

Dodaja, da vaš umetniški glas odraža vaše edinstveno stališče, življenjske izkušnje, identiteto, vrednote in tisto, kar vam je pomembno.

To je tudi preprosto del vas.

Kot je v intervjuju v knjigi Congdonu povedal umetnik Andy J. Miller, je »vaš glas del vašega DNK recepta, ki je v vaši krvi in ​​koda, zaradi katere ste takšni, kot ste. Kombinacije majhnih beljakovin v krvi so tako neskončne, da znanstveniki pravijo, da druga kombinacija, kot ste vi, nikoli ne bi mogla obstajati. Tudi ko se bodo ljudje razvijali, se bodo zaporedja DNK spreminjala in nikoli več ne bo takšnega, kot ste vi. "

Čeprav vaš umetniški glas izvira iz vas, ki ste zelo unikatno človeško bitje, ga morate še vedno razviti, ga nagovoriti in raziskati njegove različne intonacije. Tu so trije načini, kako to narediti iz Congdonove navdihujoče knjige.

Ustvari umetnost vsak dan. Bolj ko ustvarjate, bližje se razvijate svoj prepoznavni slog. Ker vaša perspektiva neizogibno začne pokukati skozi. Poleg tega, ko vsak dan nekaj ustvarite, se vaša želja po popolnosti, strah pred napakami in strah pred neuspehom umirijo in dejansko lahko igrate in eksperimentirate. Kar je običajno, ko se zgodi čarovnija.

Kot piše Congdon, "se vaš glas sčasoma oblikuje z nenehnim eksperimentiranjem in namerno vadbo ter sledenjem navdihom in intuicijo po dolgih razvojnih poteh" (več o slednjem spodaj).

Na primer, Miller je na primer v začetku svoje kariere vsako leto vsak teden risal novega lika. Po Congdonu je "vedel, da se bo, če bo naredil velik obseg novih risb, odtrgal od svojih vplivov in naredil stvari, ki bodo na koncu postale" navade, zanimive in drugačne in moje. "

Kaj lahko naredite vsak dan? Kaj zveni zabavno ali fascinantno?

Če vas čas pritiska, si privoščite le 5 minut. Ta omejitev bo verjetno sprožila še več ustvarjalnosti (kot omejitve pogosto).

Ustvari si izziv. Congdon ugotavlja, da so osebni izzivi hrbtenica umetniškega glasovnega razvoja, saj vam pomagajo, da izpopolnite svoje spretnosti in slog. Osebni izziv bi lahko bil ustvarjanje dela okoli podobne teme. Lahko gre za dnevni ali tedenski projekt. Lahko poskusite nov medij ali ustvarite nekaj v 10 minutah ali manj. Imeti omejitve je odličen način, da izostrite svoje sposobnosti reševanja problemov in uvedete novosti, piše.

Na primer, leta 2016 je Congdon delal z modro barvo. Celo leto. Ustvarila je več kot 75 umetniških del, vključno s slikami in kolaži.

Tu je še nekaj izzivov, ki jih je treba poskusiti: izmislite eno besedo in z isto besedo vsak mesec zjutraj pišite pesem. Sodelujte v mesecu nacionalnega pisanja romana v novembru. Vsak večer napišite zgodbo s 50 besedami. Če se z avtobusom ali vlakom odpeljete v službo, si zabeležite neumne drobce preslišanih pogovorov ali narišete nekaj, kar vam pade v oči: torbica svetle barve, prijazna gesta, okusen sendvič z zajtrkom. (Vsakdanje šteje in je lahko popolnoma neverjetno.) Fotografirajte isto drevo pred svojim oknom 6 mesecev ali dve leti.

Razvijte svoj besedni zaklad. Umetnik Sean Qualls je Congdonu povedal, da se naš glas okrepi, ko »razvijemo besednjak«. To se nanaša na naše "interese, znanje in ideje," piše Congdon.

Kako je to videti? Gre za učenje in raziskovanje. Gre za branje knjig, poslušanje podcastov, gledanje filmov, potovanja in spoznavanje novih ljudi. Potem gre za iskanje tistega, kar vas odzvanja, in kopanje globlje.

Na primer, umetnica Martha Rich, ki rada raziskuje "čudne" stvari, se je začela zanimati za oskrbnike cerkvenih kač v Apalaških gorah. To jo je navdihnilo, da je na temo ustvarila celo vrsto umetniških del. Congdonu je rekla: "Našla bom kakšno čudno malenkost, za katero mislim, da je v redu, potem pa od tam pride še kaj drugega."

Congdon predlaga, da postanete "strokovnjak z uživanjem znanja, nato razširite svojo domišljijo in tisto, kar se naučite, usmerite v svoje umetniško delo."

Odkrivanje in razvijanje vašega umetniškega glasu zahteva čas in, tako kot karkoli drugega, je proces. Ključno je, da nadaljujete, tudi če se počutite nadležno ali zmedeno ali izjemno ali kot da nikoli ne boste končali ali bili "dovolj dobri".

Kot piše Congdon, »ima postopek ustvarjanja skoraj vsega (in ne le slik) neurejeno obdobje, ko se stvari počutijo kot, da razpadajo, in želimo košček raztrgati in vreči v smeti. Če pa boste lahko preživeli to obdobje, boste na koncu verjetno naredili bolj dodelano in bolj zapleteno umetnino. "

In, kot dodaja Congdon, je frustracija preprosto del procesa. Preprosto je del tega, da si umetnik, in bolj ko vadiš premikanje skozi to, več se boš naučil in zrasel. In bolj izrazit in močan postane vaš glas.

Ta članek vsebuje partnerske povezave do Amazon.com, kjer se Psych Central plača majhna provizija, če je knjiga kupljena. Zahvaljujemo se vam za podporo Psych Central!