Spreminjanje odnosa country glasbe do alkohola

Nihče več ne poje o tem, da bi si v Nashvillu zlomili srce, poje o svojih mačkah.

Če je v alkoholu prepojeni zgodovini country glasbe ena pesem, ki ji pove, kako je, je to uspešnica Merleja Haggarda iz leta 1966, "Bottle Let Me Down". Naslov opisuje tragični trenutek, ko se alkohol spusti in prizna, da pijača preprosto ne deluje več.

Haggard, ki je prejšnji mesec umrl zaradi 79 vzrokov, ki niso povezani z alkoholizmom, bi bil prvi, ki bi priznal, da se je opijal na svoje izkušnje kot pijanec. In čeprav je nekoliko težko navesti, da je imel Haggard v mislih kaj več kot žalostno pesem, ko je sedel, da jo napiše, je vseeno odličen del pisanja pesmi.

Haggard v dveh preprostih verzih in ponavljajočem se refrenu opisuje tragedijo alkoholizma. V svojem nepogrešljivem vlečenju Okieja, ki je pogosto posneman, a nikoli ni bil najboljši, Haggard obžaluje neuspeh svoje nočne pijače, da bi ubil bolečino izgubljene ljubezni. Preprosto ne more piti dovolj, da bi pozabil.

Ko se verz dvigne v refren, ponovi svojo žalost in obkroži prepričanje, da tisti, ki je »resnični prijatelj, ki ga je našel«, ne more pomagati zrušiti spomina na svojega pokojnega ljubimca.

V drugem refrenu poje svoje nedavno povečanje števila dnevnih napadov na pitje. Znova ga alkohol ne more zaščititi pred tragedijo izgubljene ljubezni. Vino, pravi, je pravkar prenehalo delovati.

Te žalostne objoke obstajajo, odkar so kavboji začeli nabirati melodije na območju. Zanimivo pa je opaziti spremembo odnosa do pitja v country glasbi v zadnjih 30 letih. Nihče več ne poje o zlomljenem srcu v Nashvillu, poje o svojih mačkah ...

Za podrobnejši pregled sprememb odnosa, ko gre za country glasbo z alkoholno tematiko, si oglejte preostali del prvotnega igranega članka, The My Tear in My Beer: Alcoholism in Country Music, v reviji The Fix.